L’Intelligence. 1946.

La Bonne Fortune. 1945.

Le Lyrisme. 1947.

Shéhérazade. 1948.

Les Rencontres naturelles. 1945. Voilà qui me rappelle des sèche-cheveux ou des personnages de La guerre des étoiles.

Le Retour. 1940. Une œuvre ou issue d’une série d’œuvres très connue(s) je pense (enfin je parle pour moi au moins). Dommage, ça brille encore un peu.

Les Compagnons de la peur. 1942.

L’Île au trésor. 1942.

La Cinquième Saison. 1943.

L’Incendie. 1943. Les feuilles deviennent des arbres.

Les Mille et une Nuits. 1946. Un tableau qui me rapelle ceux d’autres auteurs...

Quelques portraits.

Hommage à Eric Von Sroheim, invitation pour l’Écran du Séminaire des Arts, Bruxelles. 1957. Pour moi, le souvenir de l’acteur dans La Grande illusion, film que je n’ai vu qu’une seule fois il y a longtemps et qui m’a beaucoup marqué.

Le cinéma de Raymond Queneau, invitation pour l’Écran du Séminaire des Arts, Bruxelles. 1964.

Portrait d’Adrienne Crowet. 1940.

Portrait de la famille Giron. 1943.

Portrait du baron Joseph van der Elst et de sa fille. 1962.

Portrait d’Irène Hamoir. 1936.

Avec des écrits...

Les Reflets du Temps. 1928.

Le Palais de Rideaux. 1935.

Bel Canto. 1938.

La Trahison des images. 1952. Celui-ci est une toute petite gravure, dans la ligne de ses tableaux sur le thème des années 1920 et du célèbre tableau de 1929.

Campagne. 1927.

Personnage méditant sur la folie. 1928.

Paysage. 1927.

Une Panique au Moyen-Âge. 1927.

L’Automate. 1929. Je précise que cette forme de boule blanche à deux hémisphères accolés avec une gorge centrale est fréquente dans l’ensemble de l’œuvre de Magritte. J’ignore ce que cela signifie. J’ai lu qu’il pourrait s’agir d’un grelot (initialement), que cela pourrait symboliser la voix, mais cela n’est pas évident. Personnellement, l’idée récurrente de cette forme simple me plaît.

Nous avions profité de la semaine de congés de début février pour aller à Bruxelles, visiter, entre autres, le musée consacré à René Magritte. Cela faisait longtemps que j’avais cette envie d’aller voir les œuvres de ce célèbre surréaliste. Je vais présenter les œuvres à peu près par ordre chronologique. Je précise aussi que chez cet artiste, les titres ne sont que très rarement descriptifs (les premiers un peu plus, à mon sens). Voici les quatre premiers tableaux.

La Salle d’Armes. 1926.

L’Écuyère. 1922.

L’Homme du large. 1927.

Le Sang du monde. 1927.

... bien au moins ça (pour ce soir).

Prochaine étape : samedi.

Voici une suite de photos sensées traduire l’arrivée du printemps. Cependant, les premières remontent à début février.

3 février : au boulot

14 février : encore au bouot

25 février : le premier vient du marché, les autres du jardin

26 février : une jonquille du jardin rentrée à l’intérieur.

9 mars : de sortie dans le bassin minier

10 mars : au boulot

12 mars : au jardin ce dimanche

Et voici la dernière série de sculptures de la période.

Anciens Pays-Bas du Sud. XVI^e s. Soldat en prière présenté par un saint armé. Albâtre.

Tyrol du Sud. Fin du XV^e s. – début du XVI^e s. Sainte Anne trinitaire. Bois (tilleul) polychromé.

Allemagne du Sud. Fin du XV^e s. – début du XVI^e s. Légende de l’Invention de la Vraie Croix : résurrection d’un mort. Bois (tilleul), polychromie non originale.

Sculpteur de l’atelier d’Ivo Strigel (actif à Memmingen en Souabe [sud de l’Allemagne]). Vers 1490. Saint Nicolas de Myre. Bois (tilleul), trace de polychromie.

Maître du Couronnement de la Vierge de Kirscheim (actif à Nördlingen en Souabe [sud de l’Allemagne]). Vers 1500-1510. Sainte couronnée. Bois (tilleul) polychromé.

Brûneck, église Sankt Georgen an der Ahr (Tyrol du sud, aujourd’hui province du Trentin-Haut-Adige, nord de l’Italie). Vers 1480-1490. Sainte couronnée. Pin polychromé, tilleul polychromé et doré.

Nous allons faire à présent une pause avec le musée des beaux-arts de Lille. Mais que l’on ne se réjouisse pas trop vite, cela n’est pas fini.

Voici les dernières peintures de la période.

Joos van Cleve (d’après). Vers 1485 – Anvers, 1540-41. La Vierge allaitant l’Enfant. Huile sur bois.

Allemagne ou anciens Pays-Bas. Vers 1520-1530. L’Adoration des bergers – L’Adoration des Mages. Huile sur bois.

Une dernière pour Calyste.

Allemagne ou anciens Pays-Bas. Vers 1520-1530. L’Anonciation. Huile sur bois.

Lucas Cranach l’Ancien (entourage de). Vers 1540. La Dérision du Christ. Huile sur bois (chêne). [Un de mes préférés]

Maître de la vie de Marie. Vers 1480. Calvaire avec donateur. Huile et feuille d’or sur bois (chêne).

Maître de la Passion Lyversberg. Cologne, vers 1470. La Vierge en gloire au milieu des apôtres. Huile et feuille d’or sur bois (chêne).